(Ursprünglich veröffentlicht am 22. Oktober 1999)
Wenn wir „Harmonie“ sagen, neigen wir dazu, uns etwas Bestimmtes vorzustellen, aber in diesem Fall denken Sie bitte an Harmonie als ein weites Konzept des „Übergangs einer Sammlung von Klängen“.
Vor meiner Teenagerzeit, als ich Musik hörte, unabhängig vom Genre, neigte ich dazu, mich auf diesen „Übergang einer Sammlung von Klängen“ zu konzentrieren. Ich fand Schönheit in der Art, wie sie sich veränderte, und war bewegt. Es ist nicht so, dass ich Rhythmus oder markante Phrasen (wie Melodien) vernachlässigte, aber es scheint, dass die Melodien, die mich damals bewegten, immer von beeindruckenden Harmonien begleitet waren.
Infolgedessen waren viele meiner Kompositionen aus dieser Zeit harmonieorientiert. Ich schuf zuerst die Harmonie und webte dann eine Melodie in diesen Raum, eine sogenannte akkordorientierte Komposition.
Rückblickend denke ich, dass dieser Kompositionsstil enorme Vorteile hatte. Ich glaube, ich konnte den Wert subtiler harmonischer Farben, kühner Kontraste und des Gleichgewichtsgefühls zwischen ihnen erkennen. Später stieß ich jedoch auf verschiedene Mauern und begann, das Harmonie-Syndrom zu erkennen.
Was als vages Konzept begann, das das Ganze als „Übergang einer Sammlung von Klängen“ bezeichnete, wurde als eine Reihe von Akkorden konkretisiert und in der Komposition zu einem Element, dem „Akkordteil“. Kurz gesagt, ich neigte dazu, in die Komposition mit starren Elementen wie „Melodie“, „Akkorde“ und „Rhythmusgruppe“ zu verfallen. Dies hing auch mit meiner schlechten Angewohnheit zusammen, Musik nur mit Logik zu erfassen.
Damit konnte ich unmöglich andere verschiedene Vorzüge, wie die „Schönheit ineinandergreifender Phrasen“ oder das Wunder ihrer synergistischen Effekte, bemerken. In Wirklichkeit hatte ich während meiner Musikschulzeit Mühe, aus dieser Schale auszubrechen. Was ich zu erfassen glaubte, war eigentlich nur das Schaffen eines Rahmens.
Wenn Musik nur mit den Ohren wahrgenommen wird, ist sie nur Klang, und sie wird durch die Sensibilität des Zuhörers zu einem musikalischen Phänomen erhoben. Daher kann ich nicht anders, als zu denken, dass eine bestimmte Art von Intelligenz ohne Rückkopplung von Sensibilität sorgfältig vermieden werden sollte. In meinem Fall kann ich nicht anders, als zu denken, dass dies das Harmonie-Syndrom geschaffen hat.
Für mich erkenne ich jetzt, dass ein Syndrom eine Situation ist, in der das Vorhandensein dieses Elements meiner Komposition eine Grenze setzt.
Auch jetzt zeigt sich manchmal das Harmonie-Syndrom, aber ich tröste mich damit, dass es besser ist, sich dessen bewusst zu sein. Haben Sie ähnliche Erfahrungen gemacht? Auf jeden Fall werde ich in Zukunft wahrscheinlich weiterhin von irgendeinem Syndrom heimgesucht werden, aber ich möchte so sensibel wie möglich für die Symptome sein. Und ich möchte daraus neue Erkenntnisse gewinnen.
