(Première publication le 10 avril 2002)
Quand on pense au rythme comme une « succession d’impulsions » qui divise le temps, on commence à voir son lien avec le monde des « nombres ». Ce livre introduit le concept des nombres binaires dans le rythme, expliquant le potentiel caché des rythmes simples et son application aux polyrythmies.
L’auteur ne traite pas le rythme comme une simple chaîne de notes, mais le décompose en ses plus petites unités, expliquant en détail comment elles se combinent pour former des rythmes complexes. On peut décrire cela comme une approche pour comprendre le rythme de manière structurelle, un peu comme on assemble un programme informatique. En un sens, c’est la « déconstruction et reconstruction du rythme ».
Par exemple, si nous représentons une mesure à 4/4 avec quatre noires en utilisant une double croche comme impulsion de base, cela s’écrirait en binaire comme suit : « 1000 1000 1000 1000 ». De même, une mesure avec quatre croches à contretemps serait « 0010 0010 0010 0010 ». Le « 1 » signifie qu’un son est joué.
En utilisant cela, on peut expliquer rationnellement des concepts comme les triolets. Même un « triolet de noires », qui divise une mesure en trois parties égales, peut être simplement structuré en le représentant en binaire, comme « 100 010 001 000 ».
L’auteur se réfère à ces groupements binaires comme « 1000 » ou « 010 » en les appelant des « modules » dans son explication. Ces modules peuvent être conçus de manière flexible, avec 5 ou 9 chiffres, par exemple. Il devient également possible de décomposer les rythmes trouvés dans la musique existante en modules, puis de tenter de les reconstruire davantage.
À travers cette approche binaire, l’auteur démystifie la structure des polyrythmies, où plusieurs rythmes différents progressent simultanément, permettant au lecteur de comprendre en profondeur comment des entrelacements rythmiques complexes sont établis et quels types d’effets ils produisent.
Une caractéristique notable de ce livre est son accent sur les éléments fondamentaux du rythme, l’« impulsion » et la « division », démontrant de manière abstraite mais logique comment ils donnent naissance à divers motifs rythmiques. Ceci est profondément significatif pour comprendre la musique à un niveau plus profond et pour stimuler la créativité des compositeurs et des interprètes.
En présentant et en discutant le rythme sous cette forme abstraite, le contenu offre des perspectives à tous les musiciens. Comprendre le rythme comme un « système et une structure » augmentera de façon spectaculaire la capacité de chacun à l’appliquer dans l’interprétation et la création.
En résumé, ce livre n’est pas simplement un guide sur les aspects rythmiques de la technique d’interprétation, mais une quête logique de la « loi » du rythme, servant de guide fascinant pour élargir ses idées sur le rythme.
Table des matières de « La Loi du Rythme »
- Introduction
- Chapitre 1 : Concepts de base
- Chapitre 2 : Notation rythmique et terminologie
- Chapitre 3 : Exercices de rythme
- Chapitre 4 : Analyse de divers types de rythmes
- Chapitre 5 : Rythme et changements de personnalité
- Chapitre 6 : Une approche modulaire du rythme
- Chapitre 7 : Cycles rythmiques
- Chapitre 8 : Générateurs pour créer des unités répétitives
- Appendice/Glossaire/Clé des exercices/Index
À propos de l’auteur
Mickey Earnshaw
Musicien américain né en 1939, il a été actif en tant que batteur et éducateur musical des années 1960 aux années 1980. Il a une carrière diversifiée, incluant des collaborations avec Ian Underwood, des cours de mathématiques à l’Université du Vermont, et l’enseignement de la batterie en Colombie-Britannique, au Canada.
