エッセイ 私たちの音楽は「DAW語」で喋っていないか？
AI音声による「この記事の解説Podcast」DAWという制作環境の盲点DAW（Digital Audio Workstation）は、気が付けば私たちの音楽制作に欠かせない存在となりました...
エッセイ 
エッセイ 『庭の話』で読み解くDAW音楽制作～孤独、偶発性、そしてAIとの共生
AI音声による「この記事の解説Podcast」宇野常寛氏の『庭の話』は、現代社会の諸問題に対し、「庭」という独自のメタファーを用いて新たな視点を提供する、示唆に富む一冊です。この記事では本書...
音楽レビュー ダライアス『MAIN THEME – CHAOS』小倉久佳（OGR）の独創的名曲
AI音声による「この記事の解説Podcast」1980年代のゲーム音楽には実験的で個性的な名曲の数々が存在しており、1987年に登場した『ダライアス』の「MAIN THEME - CHAOS...
音楽レビュー ティグラン・ハマシアン『The Poet』の静謐な融合の美学
音楽シーンにおいてティグラン・ハマシアン（Tigran Hamasyan）の名は、ジャンルの境界を軽やかに越えた音楽的語法を創造する革新者として知られています。アルメニアの民族音楽、高度なジャ...
ライナーノーツ 『Phantom Gleam』ライナーノーツ
Phantom Gleam by Masaharuタイトルチューンの『Phantom Gleam』（原題『幻の輝き』）では、曖昧模糊としたドローンサウンドやエフェクティブなリズムが幾重にも...
ライナーノーツ 『City of Gravity』ライナーノーツ
City of Gravity by Masaharu12平均律の音階を何らかの理論的根拠によって抽象的に組織化し、独自の音楽空間を構成する──。これはある種の作曲家にとって大変魅力的な挑戦...
エッセイ 続・作曲を見つめる～なぜ音楽による共感が可能なのか
AI音声による「この記事の解説Podcast」（初出1999年11月12日）以前のコラム『作曲を見つめる』では、作曲という行為の「運動そのもの」についてモデル化を試みましたが、今回の「続・作...
エッセイ 作曲者から見る音楽理論～二つの音楽理論のタイプとその接し方
AI音声による「この記事の解説Podcast」（初出1999年10月22日）第1章：理論という名の物語まず始めに、辞典から「理論」と「法則」という言葉について調べておきます。あらためて調べて...
エッセイ 作曲を見つめる～作曲行為を理解するための仮説モデル
AI音声による「この記事の解説Podcast」（初出1999年10月21日）作曲という行為は、作曲者にとっても、また周囲の人にとっても、「なぜそれが出来るのか分からないもの」という風に捉えら...
エッセイ 管弦楽法が学べる初心者向け良サイト
ソフトウェア音源で本格的なオーケストラ・サウンドを使いたい、でも具体的な方法が分からない、勉強したい。──そんな初心者に役立つサイトを二つご紹介します。カンタン・オーケストレーション一つ目は「...